Leslie West

Hospedagem e Montagem: Fireball

Leslie West nasceu em New York em 1945. Na década de 60 fazia parte da banda The Vagrants, que tinha uma certa popularidade na região de Long Island. Um dos singles do grupo foi produzido por Felix Pappalardi, baixista que trabalhara como produtor dos álbuns do Cream.
Em 1969, com o fim do Cream e do Vagrants, Pappalardi tocou baixo e produziu o primeiro disco-solo de Leslie West, chamado "Mountain".
Na seqüência, West e Pappalardi resolveram se juntar para a formação de uma nova banda e, assim, surgiu o Mountain que contava ainda com Corky Laing na bateria e Steve Knight nos teclados.
Em 1972, após 3 álbuns de estúdio e 1 ao vivo, Felix Pappalardi abandonou o Mountain para voltar a trabalhar como produtor, sendo decretado o fim da banda.
Leslie West e Corky Laing se juntaram a Jack Bruce (baixista, ex-Cream) para formar o West, Bruce & Laing, que gravou apenas 2 álbuns e encerrou as atividades em 1973.
Em 1974, Felix Pappalardi resolve voltar e o Mountain é "ressuscitado", mas só o tempo suficiente para o lançamento de mais 1 disco de estúdio, "Avalanche" de 1974.


Entre 1975 e 1976, West lança 2 álbuns solo, "The Great Fatsby" e "The Leslie West Band".
Em 1976 Leslie tem que se afastar para tratamento de dependência química e o Mountain acaba novamente.
Após longo período de inatividade, Leslie West reforma o Mountain em 1985 sem Pappalardi, que morrera assassinado pela própria esposa em 1983.
Em 1988 Leslie se junta novamente a Jack Bruce para a gravação do álbum "Theme".
E a partir de 1989 passa a se dedicar mais regularmente a sua carreira solo. Desde então, eventualmente, o Mountain também ainda se reúne para shows e gravações de músicas inéditas.
Os últimos trabalhos solo de Leslie West estão bem mais direcionados ao blues, sempre incluindo regravações de grandes clássicos tocados no estilo visceral e inconfundível desse grande guitarrista.

Alligator (1989)

As Phat As It Gets (1999)

Blues To Die For (2003)

Got Blooze (2005)

Blue Me (2006)

Gary Moore

Hospedagem dos Álbuns e Montagem: Fireball

Gary Moore nasceu em Belfast, Irlanda do Norte, em 1952. Começou a ouvir rock’n’roll com Elvis Presley e Beatles e, posteriormente, se interessou pelo blues de Jimi Hendrix, John Mayall e, principalmente, Peter Green.
A primeira banda de Gary foi o power-trio Skid Row em 1970. Nessa mesma época se mudou para Dublin, onde conheceu e se tornou amigo de Phill Lynott. Com o Skid Row gravou 3 álbuns e deixou a banda para seguir carreira solo.
Lançou um disco com a Gary Moore Band, em seguida, atendeu a um pedido de Phill Lynott para ingressar no Thin Lizzy em substituição a Brian Robertson, que deixara o grupo em 1977.
Com o Thin Lizzy gravou o álbum “Black Rose” em 1978.
Sua carreira solo começou, efetivamente, em 1979 com o single “Parisienne Walkways” que chegou ao Top Ten britânico. Seu primeiro álbum foi “Back On The Streets”.


Na década de 80 Gary Moore lançou bons álbuns com um direcionamento para o heavy/hard rock.
Mas foi com a pegada bluesy de “Still Got The Blues” de 1990 que sua carreira foi catapultada.
O disco seguinte, “After Hours” contou com as participações de bluesmen como Albert King, B.B.King e Albert Collins.
Em 1994, Gary Moore se juntou aos ex-Cream, Ginger Baker e Jake Bruce, no projeto BBM com o álbum “Around The Next Dream”.
Em 1995, lançou “Blues For Greeny” em homenagem a Peter Green. Em seus 2 álbums seguintes, “Dark Days In Paradise” e “A Different Beat” experimentou outros estilos, antes de retornar ao blues/rock em “Back To The Blues”.
Em 2002, formou o power-trio Scars, com algumas influências mais modernas e som bastante pesado.
Em 2004 lançou seu último trabalho até o momento, “The Power Of The Blues”, voltando a fazer o blues pesado que o consagrou.
Em 2006 lançou o álbum "Old New Ballads Blues" com algumas canções inéditas e regravações de músicas que ele próprio já havia lançado em outros discos.
E, mais recentemente, já em 2007, Gary Moore retorna com mais um álbum de estúdio, "Close As You Get".

Around The Next Dream

Still Got The Blues (Bonus Tracks)



Blues Alive

The Best Of The Blues disc 1 (Studio)

The Best Of Blues disc 2 (Live)

Back To The Blues

Power Of The Blues



Old New Ballads Blues



Close As You Get

Eric Gales

Hospedagem e Montagem: Fireball

Eric Gales nasceu no ano de 1975 em Memphis, Tennessee. Desde muito cedo, Eric e seus irmãos Eugene e Manuel tiveram a influência musical de seu avô, músico do delta blues. Essa exposição ao blues aliada à imersão no gospel devido a criação evangélica trouxe uma sólida formação musical aos irmãos Gales.
Aos 4 anos Eric já tocava guitarra e aos 11 já ganhava concursos para músicos amadores, chamando atenção não só pela habilidade como também pela maneira estranha de tocar, segurando a guitarra ao contrário, de cabeça para baixo.
Negro, canhoto e genial, se tornou inevitável a comparação a Jimi Hendrix.
O primeiro álbum da carreira de Eric Gales foi lançado em 1991 com o nome de "The Eric Gales Band", contando com Eugene Gales no baixo e vocais e Hubert Crawford Jr. na bateria. Na época com 16 anos, Eric foi considerado por várias revistas especializadas como o guitarristas revelação do ano.


O segundo álbum, "Picture Of a Thousand Faces", foi lançado em 1993 com a mesma formação.
Logo em seguida a The Eric Gales Band se desfez. Na seqüência, Eric e Eugene se juntaram ao outro irmão, Manuel, formando a The Gales Brothers que lançou um único álbum, "Left Hand Brand", em 1995.
Após esse disco, Eric ficou um longo período sem gravar um novo material, só voltando a lançar um álbum em 2001 com "That's What I Am" onde mostrou uma sonoridade um pouco diferente, mais pop.
Em 2003 Eric Gales se apresentou no Brasil com shows pouco divulgados.
Em 2006 lançou "Crystal Vision", voltando ao seu blues-rock visceral, swingado e com guitarras cortantes.
Em 2007 saiu "The Psychedelic Underground" que manteve a linha do seu antecessor.
E mais recentemente, já em 2008, Eric Gales lançou o ótimo "The Story Of My Life", na minha opinião, seu melhor álbum desde "Eric Gales Band".

The Eric Gales Band (1991)

Picture Of a Thousand Faces (1993)

That's What I Am (2001)

Crystal Vision (2006)

The Story Of My Life (2008)

Beck, Bogert & Appice

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Postado Originalmente em Julho/2006 - Link Atualizado

Jeff Beck (guitarra), Tim Bogert (baixo e vocal) e Carmine Appice se reuniram em 1972 para formar o Beck, Bogert & Appice. A idéia dos 3 tocarem juntos surgiu em 1970, quando Bogert e Appice deixaram o Vanila Fudge e pensaram em montar um supergrupo com Jeff Beck e Rod Stewart.
Porém, nessa época, o guitarrista sofreu um grave acidente de motocicleta, ficando inativo por mais de 1 ano para se recuperar. Como Rod preferiu seguir no The Faces, Bogert e Appice formaram o Cactus.


Com o fim do Cactus e a recuperação de Beck, o antigo projeto pôde ser colocado em prática.
Apesar do enorme potencial, o trio durou só até 1974, deixando apenas um álbum de estúdio e um ao vivo.
Quando se preparavam para as gravações do segundo álbum, Jeff Beck, conhecido por seu temperamento explosivo, abandonou abruptamente a banda, selando seu fim.

Beck Bogert & Appice

Dickey Betts

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Dickey Betts nasceu em 1943 e é co-fundador da Allman Brothers Band, da qual saiu há alguns anos para seguir apenas com sua carreira solo.
Em 2004 fez uma apresentação sua banda atual, a Great Southern, no Rock and Roll of Fame que resultou num DVD.
Aqui está o aúdio extraído desse DVD mais o cd bônus que acompanha o pacote.
192 kbps

Back Where It All Begins (DVD Audio Rip)
01- Statesboro Blues
02- Blue Sky
03- Change My Way Of Living
04- Get Away
05- Ramblin' Man
06- Back Where It All Begins
07- Come On In My Kitchen
08- Seven Turns
09- In Memory Of Elizabeth Reed
10- No One To Run With
11- Jessica

Back Where It All Begins (Bonus cd)
1- Southbound
2- Blue Sky
3- In Memory Of Elizabeth Reed
4- Donna Marie
5- Jessica

Stray

Hospedagem e Montagem: Fireball

Eu nunca tinha ouvido falar nada do Stray, a não ser pelo fato do Iron Maiden ter feito uma cover de "All In Your Mind" para um dos singles do álbum "No Prayer for The Dying" em 1990.
Aí, o Marcelo, um freqüentador do blog, me escreveu perguntando se eu não teria algum material da banda e elogiando bastante o som dos caras.
O Stray é uma banda de hard rock formada na Inglaterra no final da década de 60 e que encerrou suas atividades em 1977 após lançar 8 álbuns de estúdio sem nunca atingir o sucesso comercial.
A formação nesse período era Del Bromham (guitarra), Steve Gadd (vocal, guitarra), Gary Giles (baixo) e Ritchie Cole (bateria). Em 1975 Gadd deixou a banda e foi substituído pelo vocalista Pete Dyer.
O estilo do Stray segue o hard rock característico dos anos 70 na linha de Thin Lizzy, Budgie, Grand Funk Railroad...
Na década de 2000 Don Bromham ressuscitou o Stray com um novo line-up mas ainda não lançou material inédito.
A coletânea que estou disponibilizando traz 35 músicas gravadas entre 1970 e 77 e abrange bem a carreira do grupo.
192 kbps

Time Machine: Anthology 1970- 1977 disc 1
01. All in Your Mind
02. Around the World in 80 Days
03. Time Machine
04. Yesterday's Promises
05. Son of the Father
06. Where Do Our Children Belong
07. Jericho
08. Suicide
09. Our Song
10. Mama's Coming Home
11. Move That Wigwam
12. Mr. Hobo
13. Come on Over
14. Alright Ma!
15. Oil Fumes and Sea Air
16. Hallelujah

Time Machine: Anthology 1970- 1977 disc 2
1. Move It
2. Mystic Lady
3. Somebody Called You
4. Give It Up
5. Get Out Right Away
6. Georgia
7. Stand Up and Be Counted
8. As Long as You Feel Good
9. Down, Down, Down
10. Woolie
11. Feel Like I've Been Here Before
12. Houdini
13. Fire and Glass
14. Take It Easy
15. Percy the Pimp
16. Buying Time
17. You Went Away
18. I Wanna Be Free
19. One Night in Texas

Rory Gallagher

Hospedagem dos Álbuns e Montagem: Fireball

Postado em Set/2006 - Links Atualizados

Rory Gallagher nasceu em Ballyshannon, na República da Irlanda em 1948.
Ainda criança, Rory ficou fascinado com o blues e o folk que ouvia no rádio. Cresceu como ávido colecionador de discos, tendo um grande número de influências como Woody Guthrie, Chuck Berry, Freddie King, Albert King, Muddy Waters e John Lee Hooker. Aos 9 anos ganhou seu primeiro violão e aos 12 conseguiu dinheiro para comprar a primeira guitarra elétrica. Aos 15 comprou uma Fender Stratocaster de segunda mão que o acompanhou durante a vida toda.
Gallagher iniciou sua carreira em 1967 após se mudar para Londres e formar o Taste com o baixista Richard McCracken e o baterista John Wilson. O Taste competiu com o Cream para ser o melhor power-trio da Inglaterra no final da década de 60. O auto-intitulado debut do Taste foi lançado em 1969 e nos 2 anos seguintes foram gravados mais 2 discos , antes de Rory Gallagher deixar a banda em 1971 para sair em carreira solo.


Rory era um cara bastante simples e de temperamento afável, que sempre se relacionou bem com seus músicos, sendo que sua banda sofreu poucas alterações durante sua carreira.
Em 1971 lançou seu primeiro álbum, simplesmente chamado “Rory Gallagher” e, ainda no mesmo ano, “Deuce”. Após a turnê pela Europa, Rory lançou seu primeiro ao vivo, “Live In Europe”. Aliás, era ao vivo que saltava aos olhos o talento de Rory, com sua técnica, energia e capacidade de improvisação.
Em 1972 , foi eleito pela Melody Maker’s como o “Músico do Ano”.
Em 1973 Rory Gallagher lança mais 2 álbuns de estúdio, “Blueprint” e “Tattoo”. Ainda em 1973 participa do álbum “London Sessions” de Jerry Lee Lewis.
Em 1974 é lançado “Irish Tour” , um registro de sua turnê pela Irlanda, seu álbum de maior sucesso e referência até hoje.


Em 1975 foi lançado “Against The Grain” e, em 1976, “Calling Card”, que teve a produção de Roger Glover e é considerado por mim o melhor álbum de estúdio de Rory Gallagher. “Calling Card” é um disco bastante variado mostrando, além do tradicional estilo bluesy de Rory, alguns ecos de Deep Purple em “Moonchild” e um toque jazzístico na faixa-título.
Em 1978 foi a vez de “Photo Finish”, álbum mais direcionado ao rock. A mesma sonoridade se observa em “Top Priority”, de 1979.
Em 1980 sai mais um ao vivo, “Stage Struck”, o álbum mais hard rock da extensa discografia de Rory Gallagher.
Na década de 80 Rory lançou apenas 2 discos: “Jinx” (1982), “Defender” (1987). Mesmo assim continuava excursionando mundo afora. Seu último álbum de composições inéditas foi “Fresh Evidence” de 1990.


Rory estava com a saúde cada vez mais comprometida em decorrência de problemas hepáticos até que, no final de 1994, durante sua turnê pela Holanda, caiu seriamente doente. Foi submetido a um transplante de fígado em abril de 1995.
Rory Gallagher morreu em junho de 1995 em decorrência de complicações da cirurgia.
Rory nunca se casou e não teve filhos.
Atualmente, quem cuida de sua obra é seu irmão, Donal. Postumamente foram lançados vários álbuns, com destaque para "BBC Sessions", cd duplo com apresentações especiais para esta emissora.
Em 2003 foi lançado o álbum "Wheels Within Wheels", praticamente acústico, com sobras de material que Rory deixou gravado.
Também foram lançados alguns DVDs, com destaque para o "At Montreux" com suas apresentações no Festival de Montreux nos anos de 1975, 77, 79 e 94. Mais recentemente saiu o DVD "Rockpalast" com apresentações nesse festival em 1976, 77, 79, 82 e 90.
Devido a sua importância para a música na Irlanda, Rory Gallagher foi homenageado com sua estampa em um selo.

Selo irlandês

Fender Strato "surrada" que acompanhou Rory por mais de 30 anos


Deuce

Live In Europe

Blueprint

Tattoo

Irish Tour

Against The Grain

Calling Card

Photo Finish

Stage Struck

Fresh Evidence

BBC Sessions disc 1

BBC Sessions disc 2